坂本龍一の音が視える、時が聴こえる―新作含む圧巻のインスタレーション！

Written by ART Driven Tokyo

東京都現代美術館で、「坂本龍一｜音を視る 時を聴く」展が開催されています（2025年3月30日まで）。日本を代表する音楽家であり、世界的に評価されたアーティスト・坂本龍一（1952-2023）の大規模なインスタレーション作品を紹介する、国内初の個展です。

坂本さんの新作に逢える！見どころは？

音楽を超え、空間や映像と融合する坂本の作品世界を、未発表の新作を含むインスタレーションを通じて体感できる貴重な機会となります。

■みどころ

ART Driven Tokyo独自の視点で、本展を一層、楽しむためのポイントを５つ。観覧の参考になさってください。

①坂本龍一＋高谷史郎　見えないものの美しさ

坂本龍一＋高谷史郎（メディアアーティスト）の協働作品は、見えないものの美しさを追求しています。東日本大震災で被災したピアノを用いた「IS YOUR TIME」など。時間の流れと記憶の儚さを音と映像で表現します。

②異世界のための音楽「async」━没入型インスタレーション

坂本が2017年に発表したアルバム「async」は、映画音楽やポップスとは一線を画し、「異世界のための音楽」をテーマとした実験的な作品でした。この世界観を立体的に体験できる「async–volume」「async–immersion tokyo」が展示され、音が空間の中でどのように響き、変化していくのかを体感できます。

③世界的アーティストとのコラボレーション

坂本は生涯を通じて、さまざまなアーティストとコラボレーションを行ってきました。カールステン・ニコライ（音楽家・ヴィジュアルアーティスト）、真鍋大度（プログラマー・アーティスト）など、国内外の著名アーティストとの協働作品が並んでいます。

④新しい音楽体験━屋外での体験型作品

美術館の屋外スペースも活用します。霧や光、音が一体となるインスタレーションは、時間と空間を超えた体験をもたらします。

⑤未来へ続く 坂本龍一の芸術世界

坂本は、音楽家としてだけでなく、環境や社会問題にも深い関心を寄せ、芸術を通じて世界にメッセージを発信してきました。彼の創作の軌跡を振り返ると同時に、未来へと続く新たな表現の可能性を探っています。音楽と視覚芸術、テクノロジーと自然の融合。

■展覧会概要

会期：2024年12月21日～2025年3月30日

会場：東京都現代美術館

オンラインチケット：https://www.e-tix.jp/mot/

公式サイト：https://www.mot-art-museum.jp

坂本龍一が生み出した「音と時間」の芸術世界を体感できる貴重な機会を、ぜひお見逃しなく！