東京アートシーン

かわいい！おしゃれ！びっくり！ワクワクする「素敵なお土産が買える美術館」を3つご紹介します。

戯曲「サロメ」の挿絵で有名なビアズリー解説の３回目。
みなさん、サロメってどんな物語かご存じですか？ そして、歴史的に、古くから、多くの巨匠がサロメを描いてきたことをご存じでしょうか？

ビアズリーの魅力の解説第２回。とにかく最高におしゃれなあの画風の秘密を、初心者にもわかりやすく紐解きます。

Sho＋1は、日本におけるアンディ・ウォーホルやジャン＝ミシェル・バスキアの専門的紹介を手がけた佐竹洋氏が率いるギャラリーである。その場所が、次世代を担う若きアーティスト二人を取り上げたことに注目した。

もし、一枚の絵を買ったなら、それが10万円であろうが、1000万円であろうが、あなたは「アートコレクター」だ。アートフェアのVIPとして招待されるかもしれない。

そして、人生が変わる、ということもあるのだ。運命の作品に出会うとき、コレクターの人生も変わる。

編集部は今回、自分が初めて絵を買おうと思った時の気分に立ち返って、アートフェア東京2024を巡った。

アートが、狙われている。

ついに、あのモナリザに、スープが投げられてしまった。

環境活動団体が言うには、アートはグローバル資本主義の手先なのだそうだ。

いったい、どういうことなのだ。アートは、「炭鉱のカナリア」ではなかったのか。

開館20周年を迎えた東京・六本木の森美術館「私たちのエコロジー：地球という惑星を生きるために」（2024年3年31日まで）に足を運んだ。

この冬の、生暖かさを喜べない筆者は、本展が提示する未来が気になる。

そこには、どんな未来があったのか。

種子のパワーを、根気よく点々と、粒子の描写で表現する版画家・佐竹広弥。小さなものたちがうごめく世界は、ヒエロニムス・ボスの雰囲気を持ち、楽しい。