現代アート入門

世界の芸術の都、ニューヨーク。その名に憧れを抱き、海を渡るアーティストは少なくない。久木田成樹氏もその一人だ。多摩美術大学を卒業後、ブルックリンに拠点を構え、ニューヨークで20年間にわたり創作活動を続けている。彼の著書『プロセス主義宣言――現代美術の終焉』（久木田成樹著）は、その経験に裏打ちされたリアルな現代アートの世界を語っている。

現代美術家・加藤泉と千總ギャラリー（京都）のコラボレーション展「加藤泉×千總：絵と着物」が開かれています。2025年2月27日から9月2日まで。

アメリカ抽象絵画の巨匠、ケネス・ノーランドの個展「Paintings 1966–2006」が、東京・麻布台ヒルズのPACEギャラリーで開催されている。2025年3月7日から5月6日まで。
アジアでは貴重な美術館級の展示であり、見逃せない機会だ。

「女性活用」や「ダイバーシティ」が叫ばれていますが、現代アート界はすでに“実践済み”なんです。

Sho＋1は、日本におけるアンディ・ウォーホルやジャン＝ミシェル・バスキアの専門的紹介を手がけた佐竹洋氏が率いるギャラリーである。その場所が、次世代を担う若きアーティスト二人を取り上げたことに注目した。

2024年の横浜トリエンナーレは、戦争や気候変動で難民キャンプのようになった世界を、廃墟のように表現した。横浜に出現した「廃墟」から、踊るような生の喜びを感じるのはなぜなのか。
まるで、哲学者エーリッヒ・フロムが人間存在のひとつの理想とする「生の舞踏」に参加しているかのようだ。

もし、一枚の絵を買ったなら、それが10万円であろうが、1000万円であろうが、あなたは「アートコレクター」だ。アートフェアのVIPとして招待されるかもしれない。

そして、人生が変わる、ということもあるのだ。運命の作品に出会うとき、コレクターの人生も変わる。

編集部は今回、自分が初めて絵を買おうと思った時の気分に立ち返って、アートフェア東京2024を巡った。